viernes, 25 de diciembre de 2015

Inéditos x 2

No tuvimos Exposición Oficial durante este 2015 y los que siguen estas páginas habrán notado la ausencia de obras nuevas. Sin embargo sigo pintando... y el fin de año me sorprendió con una muestra fuera de programa en el laburo. Pero las cinco que llevé son los viejos fracasos que nunca pude vender ni encajárselos a nadie, y paso a presentar una que nunca había mostrado aquí, y otra que debutó en público, y de la cual me sorprendió su éxito.

El de la izquierda es mi primer óleo importante, es uno al que no podría definir como viejo fracaso ya que desde que lo hice me lo quedé como uno de los "no se vende".
Despertar
Los otros tres ya habían sido presentados en esta expo de 2012, y en esta otra de 2013.

Y ahora si, la sorpresa de este año. A pesar de haber estado colgado durante años en mi pieza y no recibir jamás un elogio (incluso siempre creí que sólo me gustaba a mi) le saqué las telarañas y, como esos vinos de buen envejecer, ustedes juzgarán. Cosecha 2008:
El Poseso

Para el 2016 que se avecina tenemos reservado salón, y será en época invernal. Ya les pasaré fecha exacta y coordenadas. Voy a seguir pintando...

martes, 15 de diciembre de 2015

El Evangelio según Frodo: Génesis IV

Esto viene de Génesis I, Génesis II y Génesis III.

35 Habíamos dejado a Dina raptada.  Sus hermanos se enteran que ha sido deshonrada y planean una venganza. 
Cuando Siquem (a través de su padre, Hamor) va a pedir clemencia y pide de paso la mano de Dina al precio que sea, contestan “No podemos dar nuestra hermana a un hombre incircunciso” pero ofrecen todas sus mujeres y la unión de los dos pueblos a cambio de que todos los hombres sean circuncidados. Hamor se dejó convencer y convenció a su gente. Al tercer día cuando estaban más adoloridos, los hermanos entraron en la ciudad y mataron a todos los varones, saquearon todos los hogares y recuperaron a Dina. ¿Hace falta que explique por qué elijo esta banda y esta canción?

37 Los hermanos de José, viendo que éste era el preferido de su padre Jacob, comenzaron a odiarlo. Así fue como tras engañarlo y arrancarle la túnica, lo arrojaron a un pozo y luego lo vendieron a unos mercaderes. Tomaron la túnica y degollando un cabrito la tiñeron de sangre, llevándosela así a su padre.
Si hablamos de muerte y de hermanos peleados a muerte, me quedo con: The Kinks (Oasis no me gusta tanto).

38 Después del fallecimiento de Er, su hermano Onán es obligado por Dios a unirse con la viuda Tamar para fecundarla de lo que sería considerada la descendencia tardía de Er. Pero sabiendo cuál era la trampa, toda vez que tenía relaciones con su cuñada derramaba su semen en tierra, y por esto Dios lo mató.
Su nombre hoy en día es sinónimo del coitus interruptus, aunque  la mala interpretación del texto amplió el término y se usa como sinónimo de... la caña de trigo, cebada, centeno y otras gramíneas, después de secas y separadas del grano.

Sin dudas, el mejor tema que conozco al respecto (aunque el de Zambayonny le da pelea) es:

39/41 Llevado a Egipto por los mercaderes, José es vendido a Putifar como mayordomo. Acosado y luego engañado por el despecho de la mujer de Putifar (ella le hacía honor al nombre del marido), es llevado preso. En el medio hay un interesante juicio acerca de la rajadura de la túnica, pero vamos al grano: Allí, en la cárcel, exhibirá sus dotes de interpretador de sueños frente a un copero y un panadero, fama que lo llevará a interpretar los sueños del Faraón. Esto lo salvará y llegará a ser nombrado primer ministro. José sabía interpretar sueños. José sabía.

42-43 José, sabiendo que el hambre traspasaba las fronteras y que sus hermanos irían a Egipto en busca de trigo, dicta una ley para vengarse de ellos, según la cual todo extranjero no podía revender sino tan solo comprar para consumo personal, pero además exige que todo extranjero muestre identificación. Llegaron a Egipto todos los hermanos excepto Benjamín. José averigua la situación familiar y decide darles trigo y pone dentro de las bolsas el dinero, pero les exige que traigan a su hermano más chico, quedándose con Simeón como rehén. Cuando se vuelven a quedar sin trigo hacen el viaje de regreso a Egipto con su hermano menor. José al verlo llegar y al consultar sobre la salud del padre, se ve asaltado por la nostalgia y el remordimiento. Llora a escondidas.

Y viendo que esta entrada viene "suave" y que seguirá por la misma senda, consulté a mi amigo Darío, experto en Heavy Metal y Hard Rock acerca de la mejor canción en el rubro lágrimas. 

44 La venganza de José se pone en marcha a través de un engaño. José “planta” una copa en el saco de Benjamín y al ser los hermanos registrados se ven descubiertos en infracción, tan sorprendidos (y al borde de la cárcel) que suplican piedad a José.  Éste se quiebra y se da a conocer. Los hermanos atónitos no lo pueden creer. Una escena que Don José, bien podría ilustrar.

46/50 Van a buscar a Jacob, quien se reencuentra con su hijo José en Egipto. La cosa venía bien hasta que Jacob palma, y le dan santa sepultura. Así, como sin quererlo, el Génesis se nos va yendo y será nuestro dios quien nos guíe de regreso a nuestra tierra.

martes, 8 de diciembre de 2015

Los Fusilados de José León Suárez

Bajo ese título se conoce a las víctimas de una masacre ocurrida el 9 de junio de 1956 en el barrio en que me crié y que viví casi treinta años. La historia fue investigada, escrita y denunciada por Rodolfo Walsh en su libro Operación Masacre, que considero el más importante en la historia de la literatura periodística argentina. Suele compararse el estilo y la investigación de este libro con “A Sangre Fría” de Truman Capote, con una diferencia: Walsh lo realizó nueve años antes. Recomiendo profundamente su lectura.

Recordarán ustedes la entrada musical sobre José León Suárezen donde Moris nos pintaba cómo era el barrio en 1973 y del que puede dar fe Daniel, amigo de la casa, que así lo era. Bueno, gracias a este libro uno puede obtener la noción de lo que era en 1956, ya que al relatar los hechos va haciendo una descripción perfecta de cada lugar, de las calles que he caminado mil veces.

El libro se divide en tres partes, y cuenta con un prólogo donde Walsh cuenta cómo se enteró de estos hechos (alguien se le presentó como “un fusilado que vive”).
En la primera parte da una descripción de cada una de las personas que esa noche serían fusiladas, y una crónica de cómo fue que cada uno llegó a ese lugar (en realidad a reunirse antes en una casa del barrio de Florida) y el por qué  de cada uno. Algunos con fines políticos (un contra-golpe militar de inspiración peronista contra los militares de facto), otros para escuchar una pelea de boxeo por radio, y otros por casualidad o tan sólo para jugar a las barajas o al dominó.
En la segunda parte, la que más me interesa hoy, se relatan los hechos desde que las personas son detenidas en la casa de Florida, trasladados hasta una comisaría de San Martín, y luego fusilados en José León Suárez; y lo más interesante, cómo algunos logran sobrevivir, escapar y luego contar la historia.
La tercera parte es el cierre de la investigación de Walsh, con los juicios, confesiones, expedientes y las evidencias.

La mejor investigación que existe en internet es la web Proyecto Walsh, una investigación de Álvaro Liuzzi y Vanina Berghella. Ahí se encuentra toda la información digital necesaria para comprender mejor la investigación de Rodolfo. La idea de los creadores fue plantearse ¿Qué hubiese sucedido si al momento de realizar la investigación de los fusilamientos, Rodolfo hubiese tenido a su alcance las herramientas digitales de publicación que tenemos hoy los periodistas?
Lo interesante es ver cómo mientras Walsh investigaba y se adentraba en la historia se iba enterando de que existían cada vez más sobrevivientes, algunos presos (recapturados por los militares), otros exiliados, y otros tan sólo escondidos como Juan Carlos Livraga, aquel con quien arranca la investigación, “el fusilado que vive”. Igual de interesante es ver cómo va desenredando el ovillo para llegar a la conclusión de que los detenidos habían sido capturados en forma ilegal y fusilados por capricho militar, con la excusa de un falso intento de fuga.

Le doy un tiempo a quién le interese para que lea el libro, ya que luego me meteré con los pormenores de la historia, y ahí ya no habrá excusas si cuento algo revelador. Hoy tan solo hablaremos de el lugar de los hechos.
Hace un tiempo (y después de leer el libro) mi amigo El Matado me pidió que lo lleve de excursión por el barrio. Antes pasamos por la casa de Florida, luego hicimos el recorrido de los detenidos hasta el lugar de los fusilamientos y por último los lugares por dónde se fugaron.
Acá las fotos, del año 2012.

Monumento a los Fusilados
Placa de 2012
Mural en la actual Sociedad Alemana de Villa Ballester
Los últimos cinco, los fusilados en JLS



Se puede recorrer el lugar del fusilamiento tal cual está hoy, en donde se ha levantado un natatorio municipal o la Estación de trenes de José León Suárez, por dónde escaparon algunos.

Para ver cómo era el basural en 1968, existe una filmación de Pino Solanas junto a Troxler (uno de los sobrevivientes, luego muerto por la triple A en 1974) para la película La hora de los hornos. Es un poco raro ver cómo era en ese entonces el cruce de la Avenida Márquez y la 9 de Julio... un basural.


Para los que les interese, hay una película, se encuentran fragmentos del libro relatados por el propio Rodolfo Walsh, muchos documentales, y hasta una historieta acerca de Operación Masacre. En algún momento los traeré por estas páginas.
El próximo 9 de junio de 2016 se cumplirán sesenta años de estos hechos. 
No nos olvidemos de nosotros, recordémonos.

domingo, 29 de noviembre de 2015

El Señor de las Barajas II

Pasados un par de meses desde el éxito de El Señor de las Barajas I llega la segunda parte con los puños llenos de naipes. Le ponen música a este segmento Las Pastillas...

Arranquemos por el que creo más valioso, ya que las barajas francesas son más difíciles de encontrar tiradas que las españolas, por lo menos aquí, donde el juego popular es el truco. Aquel que encuentre tirada una baraja de Tarot se lleva el premio "Frodito de Oro".
En una esquina de Almagro un 6 de corazones con el 26 de fondo (por si quedaba alguna duda de que era Almagro).
Gascón y Díaz Vélez (Almagro)
Pero no es la única francesa. Mi hermano Danei me acercó está foto sobre el cierre de las rotativas, y con esto me demostró que no vale mirar sólo hacia abajo. Pegada en una persiana: un 4 de picas. Afinen la rosa de los vientos, ajusten el monóculo y vean más allá de lo evidente.
Triunvirato e Iberá (Urquiza)

Ahora pasemos a las gallegas. Primero quiero sorprender al amigo JLO que no hace más de dos semanas me avisó que había encontrado un 4 de bastos "nuevo y prolijo" y me preguntó si la tenía. Encontrado una semana antes que él, estaba rodeado por piezas de rompecabezas. Algún vecino nuevo rico y digital se deshizo de sus juegos de mesa.
Acuña de Figueroa y Humahuaca (Almagro)

Para continuar sorprendiendo a JLO también tengo esta otra, ya que me avisó que su pareja había encontrado una similar en Villa Domínico. Bueno, mi apestoso 7 de espadas es importado desde el verdín de "Las Violetas" en el corazón de Almagro. La baraja más alta hasta el momento en el escalafón del truco... pero seguiremos esperando al puto as. 
Medrano y Rivadavia (Almagro)

Mientras esperamos que el amigo JLO me haga llegar las suyas, ya que desde que arrancó esto me envía mails y mensajes con las que se va topando ¡Genio!

Continuamos con las mías pero cambiamos de barrio. Esta fue la gran decepción de la primavera. ¿Por qué? Lo encontré boca abajo y al darlo vuelta me topé un repetido 2 de espadas. Recuerden el otro de Tapiales City.
Honduras y Salguero (Palermo)

La siguiente fue con un testigo. Íbamos por pleno Centro Porteño con El Matado hacia una compra furiosa de libros y, antes de encontrarnos con una manifestación del Frente de Izquierda, entre el ajetreo de la gente y arrinconada contra un negocio me estaba esperando este 6 de bastos. La foto movida gracias al apuro de la hora pico.
Corrientes y Callao (Balvanera)

Después de una de las tantas tormentas que tuvo esta primavera salió el sol y con él también salí yo. Dando vueltas por el barrio me encontré con este embarrado 6 de espadas que vaya uno a saber qué distancias recorrió hasta que las aguas lo trajeron a estas playas.
Curapaligüe y Humahuaca (Tapiales)

Y me despido con otra de Almagro (notarán que esta primavera llovieron barajas en este barrio). Esta es "de cotillón" y con un par preguntas ¿Vale como baraja? ¿Por qué?
Bartolomé Mitre y Medrano (Almagro)


Recuerden que me pueden enviar sus naipes a frodoblog@hotmail.com por favor registrar coordenadas.
A barajar y dar de nuevo.

sábado, 21 de noviembre de 2015

El Evangelio según Frodo: Génesis III

Esto viene de Génesis I y Génesis II. Pasamos ahora a la tercera parte del Evangelio...

25 Rebeca, la mujer de Isaac estaba embarazada de mellizos. Esaú sería el primero en nacer, pero agarrado de su talón enseguida nació su hermano Jacob. Pocos se percatan de lo que reclamaban Sus Majestades Satánicas, Los Rolling Stones, con el siguiente tema. Pero ahora queda clarísimo quién era aquel Jacobo Flash, el saltarín

 27 Isaac, ya viejo, estaba casi ciego y antes de morir se dispuso a bendecir a Esaú. Éste era peludo, y su hermano Jacob lampiño (un saludo para Lampinho Osiris da Bahía, escuchen su gran programa de radio). Jacob estaba dispuesto a suplantar -Voltaire diría “subplantar”- a su hermano. Para lograr que el padre no lo reconociera se cubrió con pieles de cabritos… y así recibió él la bendición. Como bien saben los que siguen estas páginas las historias de impostores son mis preferidas. Ilustra este versículo el tango Yo te bendigo, música original de Juan de Dios Filiberto, aunque en esta versión por la orquesta de otro Gran Creador: Pugliese.

 28 Jacob huye y a mitad de camino lo agarra la noche. Toma una piedra como almohada y se acuesta…
...mientras dormía, soñó con una escalera apoyada en la tierra y que tocaba el cielo con su punta, por la cual subían y bajaban los ángeles. Podríamos escuchar “Starway to Heaven” de Led Zeppelin, pero hay una canción de Huey Lewis todavía más acertada.


 29 Jacob llega a la casa de Labán, que tenía dos hijas, Lía la mayor y Raquel la menor, de quien se enamoró Jacob. Pero tuvo que trabajar siete años para que Labán se la entregara (el texto dice “pero le parecieron unos cuantos días de tanto que la amaba”… ¡vaaaamos Jacobo!). Labán le entrega a Lía ya que se acostumbra entregar a la mayor antes que a la menor. Jacob labura siete años más para que le sea entregada Raquel, ¿qué pudo decir Jacob en ese momento? e imagino ya el punteo empezando a sonar y a la tribuna de ángeles bailando y agitando…¡¡¡Vení Raquel!!!

 32 Jacob creyendo que luchaba con un hombre, recibe un gran puñetazo en la ingle. Se aferra al hombre exigiendo recibir la bendición, y éste lo bndice diciéndole que "ha luchado con Dios". Jacob dice “Vi la cara de Dios y me salvé” (cuántos simples mortales dirán lo mismo) Dejo el clásico de Ewan MacColl en la estupenda versión de Johnny Cash

 34 Dina, una de las hijas de Jacob, es raptada. Dicen que alguien oyó a Siquem, su raptor, pasearse canturreando por ahí “No te suelto más, es un rapto de inconsciencia nena, yo no te suelto más”. Rapto, Cerati.



Pronto les cuento como termina este rapto. Si fuera su propio Evangelio ¿Qué temas habrían elegido?

sábado, 14 de noviembre de 2015

Partidos Agónicos III

Esto arrancó en Partidos Agónicos I. Acá una nueva entrega de tres partidos que San Lorenzo ganó sobre el final.

Arrancamos con la definición muy ajustada de la primer Copa Internacional que obtuvo el Ciclón, en 2001, la última edición de la ya extinta Copa Mercosur.
En el partido de ida con Flamengo, en el Maracaná, habían empatado sin goles. En el de vuelta sucedió esto: (a puro sufrimiento) empezamos perdiendo, con garra empatamos y (sofrimento não tem fim) perdíamos dos a cero la ronda de penales... entre Saja y Diego Capria lo sacaron adelante.

Así como en la entrada anterior subí un partido agónico contra Independiente, todavía hay muchos otros que se definieron en forma ajustada contra ellos, ¡y eso que nos regalaron la victoria versus el Lobo en el 95! Este es cosecha 94 año que salió campeón independiente, y el Cuervo, como un tábano en el oído lo jodió así. Marcelo Araujo luego del gol del empate de El Palomo Usuriaga, aclara faltan dos minutos...dos minutos...pero El Toto García logró bajar un centro altísimo y le salió el tiro del final.

Cerramos con uno reciente, que lamentablemente no se pudo coronar con el campeonato ¿quién se va a olvidar del increíble gol de Mauro Matos? El gol más increíble del año, gracias al error de Rodrigo Betancur que estiró la paternidad del Ciclón a once victorias. La gente se iba de la cancha, ya había visto demasiado en ese estadio que siempre nos gusta jugar.

De yapa un par de comentaristas que con sus preocupación por las estadísticas, y con gran anticipación y profecía, nos han traído buena suerte.
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sábado, 7 de noviembre de 2015

Los Créditos de... Atrápame Si Puedes

Soy un convencido de que hay que darle mucha importancia a los créditos iniciales de un film, umbral y zaguán de lo se verá luego. ¿Para qué dejar ese espacio con el típico vacío de fondo negro y letras blancas al presentar al director, productor, actores, etc.? Cuando se puede jugar con las imágenes, animación, fotografía y tipografía, introduciendo al espectador en el ritmo y clima.
Uno de los tipos que tuvo esa visión antes que nadie, fue Saul Bass, quien laburó principalmente en los créditos de los films de Hitchcock.
Una de las películas que siguió esa tradición, casi rindiéndole un homenaje a Saul es "Atrápame si puedes" de Spielberg, con Di Caprio, Tom Hanks como actores principales, y con Christopher Walken, Amy Adams, Martin Sheen.

Los realizadores de los créditos fueron los diseñadores Kuntzel y Deygas, y habría que sumarle la música de John Williams, parte fundamental también de la animación que acompaña con ritmo, estilo y época.
Las tipografías se prolongan hasta formar distintos objetos y el protagonista va camuflándose con el entorno, con situaciones y escenarios que se verán luego en la película. Lo acertado del estilo de diseño retro (mezcla de los diseños de Cassandre con los de Bass) es que la película se basa en una historia verídica ocurrida en los sesenta, cerrando perfecto el concepto global.

Aquel que aún no vio el film puede darle un vistazo al trailer y comprobará cómo todo lo que se juega en la película de alguna manera u otra se encuentra en los créditos iniciales.

Y como no podía ser de otra forma, la única parodia directa que conozco se realizó en Los Simpson:

Hay que estar atentos porque Saul Bass suele volver, en distintas formas.

domingo, 1 de noviembre de 2015

El Bajo en Los Simpsons II

Un resumen de la "evolución" de Los Simpsons indica que desde el inicio de la serie en 1989 hasta la décima temporada, los episodios fueron pequeñas obras de arte. A partir de ahí el programa fue modificando su estilo y decayendo y, salvo honrosas excepciones, los capítulos son simplemente malos.
Hay diversas teorías que tratan de explicar los motivos. Algunas hablan de un desgaste típico, otras del cambio de guionistas, y otras del "para qué hacer algo bueno si sale con fritas y vende lo mismo".

En las recientes temporadas se empezó a gestar una pequeña modificación a los guiones y los capítulos, si bien no son lo que eran, ya no son lo que eran... han mejorado un poco.
No se si recuerdan el derrotero que hice hace un tiempo acerca de la aparición del Bajo en la serie. Pues por esas cosas que tiene el destino, viendo un capítulo de la última temporada me encontré con que el mismísimo Homero ¡se compra un Bajo! (como si me hubiesen dejado a mí a cargo del guión) y arma una banda de veteranos.

El capítulo safa bastante y está lleno de chistes sobre bandas de música y la historia del rock. Sin develar la trama principal dejo un par y medio de videos que pueden dar un buen resumen, y motivarlos a verlo completo. Se llama "Covercraft", capítulo 8 de la temporada 26.
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La soledad del bajista y la parafernalia en el rock juegan un papel importante en el episodio.
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Y nos vamos con una máxima de Homero, y un chiste sobre una... pequeña banda de Liverpool.
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Espero que las criaturas creadas por Matt Groening retomen el sendero que abandonaron a principios de siglo y nos sigan regalando buenos momentos. A lo hecho pecho.

miércoles, 21 de octubre de 2015

El Evangelio según Frodo: Génesis II

Continuando lo que arrancó en El Evangelio Según Frodo I pasamos a la segunda parte del Génesis.
Algunas letras acuden a metáforas un tanto alejadas de la temática bíblica con la intención de desviarnos del sentido primordial. Pero aquí descorreremos el velo.

12 Acá hace su aparición uno de los personajes preferidos de El Oso, amigo de esta casa. Dios lo llama (no al Oso –según creo- sino a Abraham) y lo guía hasta Egipto. Abraham, capo di tutti capi, sabiendo que su esposa Sara es hermosa le dice: “Di que eres mi hermana para que me traten bien en consideración a ti, y yo viva”. El Faraón se queda entonces con Sara y por ello Dios castiga a los egipcios. Develado el misterio, Faraón raja de sus tierras a Abraham, a su mujer y a todo lo suyo.
Parafraseando a Los Piojos ¿Qué pudo haber dicho entonces Faraón?... Hermana, Llevátelo.

13 Como los rebaños eran muy grandes y la tierra no les permitía vivir juntos, Abraham le dice a Lot: “Es mejor que no haya pelea entre nosotros puesto que somos hermanos. Si te vas por izquierda yo me iré por la derecha. Y si tu vas por la derecha, yo tomaré la izquierda”.
Entre la infinitud de temas que la música popular en inglés le dedicó a Lot, escojo la que me parece indicada en palabras de Abraham. Kiss me a Lot, del último disco de Morrissey, que por lo que tengo entendido significaría algo así como "Cuando lo veas...Bésame a Lot” ¿no?

17 La única canción que conozco sobre circuncisiones es la de Lou Reed, y eso que le di vueltas al asunto como para poder encararlo desde otro lado (Los Decadentes cantaban “Si no se me da me corto la gaviota” pero la letra sobre la hija del comisario no encajaba ni a la fuerza en el Génesis). Si saben de alguna otra avisen, esto es Harry´s Circumcision.

18 Abraham regatea con Dios la cantidad de justos que debe haber en la ciudad para que no sea destruida. El tema que representa en forma más literal estos versículos es The King of Sodom and Gomorrah de WASP, pero como soy jodido (y a último momento) vamos con un tanguito: Barrio Reo de Fugazot y Navarrine en la versión de nuestro Dios, Carlos Gardel.

19 Lot da asilo a dos ángeles. Los sodomitas, bien picantes, rodean la casa y gritan: “¿Dónde están esos hombres? Échalos afuera para que abusemos de ellos”. Cuando se disponían a tirar la puerta abajo, Lot, que como verán era un muy buen vecino, entrega a sus dos hijas vírgenes “para que hagan con ellas lo que quieran” pero dejen tranquilos a los hombres que han confiado en su hospitalidad.
Sin lugar a dudas y  como no podemos resistirnos a los coros femeninos y los aplausos agitados, para mí Sodoma y Gomorra (y en esto el Demiurgo de Hurlingham debe coincidir) es: Superlógico.


22 El Sacrificio de Isaac. El siguiente tema no me costó casi nada elegirlo, ya que tiene cinco estrofas y en cada una de ellas hay un problema que se resuelve en la Autopista 61. La primera estrofa trata acerca del sacrificio de Isaac: Dios le pide a Abraham que mate a su hijo para probar su fe. En la Biblia, Abraham no duda y entonces Dios envía un ángel justo a tiempo para frenar el sacrificio.
Abraham ya había cumplido.
¿Qué es lo más loco de esta letra? Que Abraham es el nombre del padre de Dylan.
Highway 61 revisited para cerrar este bloque.
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Pronto, y casi como un oxímoron: el final del Génesis.

domingo, 11 de octubre de 2015

Inéditos de Ayer V (La Banda del Garage)

Luego del cambio de formación en el 87, Los Redondos graban su tercer disco titulado Un Baión para el Ojo Idiota que en palabras del Indio Solari es "el que refleja fielmente el sonido de la banda". Este disco recibió el visto bueno de la crítica y les abrió las puertas de numerosos locales de Capital y alrededores mientras los seguidores aumentaban. Así fue como se presentan en El Garage de Zárate el 3 de octubre de 1988, local ubicado ahí.
Muchos creen que fue en La Plata, y por el final de esta entrada daremos nuestra hipótesis* de por qué se da la confusión que, entre otras cosas (dicen que dicen) había otro Garage en la ciudad platense, aunque no tengo constancia de eso.


Se consigue fácilmente el audio de consola completo, aunque la grabación está acelerada o por momentos subida de tono (no en sentido figurado) y sobre los últimos temas la cinta empieza a patinar (¿en sentido figurado?). Así son estos discos piratas, el reflejo de un momento especial, imperfectos.

De todos los temas de esa noche el que más hay que resaltar ya que no solían hacerlo y además aún hoy permanece inédito es (y por primera vez en estos Inéditos de Ayer)... ¡Que Mal Celo!
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El show arrancó con Ñanfri pero de todos inéditos el primero que suena es Nene Nena en una versión que vale recordar ya que entre Skay como única viola y Dawi en el saxo improvisaban o trataban de llenar silencios, lo que le da ese toque especial a la banda en vivo.
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Sigue La Vaca Cubana con un ritmo más bailantero al que estamos acostumbrados, gracias a la percusión de Walter.
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Como ya estaban preparando la grabación de ese gran disco llamado ¡Bang Bang! Estás Liquidado, por eso empezaban a sonar en vivo temas que entrarían ahí como La Parabellum del Buen Psicópata, El Sniffer (nombre popular, que en el disco sería rebautizado como "Rock para los dientes"), Ropa Sucia o Nadie es Perfecto.
El Indio preavisa el cierre de la primera parte del show a todo trapo con JiJiJi. Y al volver, como era costumbre y pegadito a Maldición va a ser un día hermos tenemos el Blues del Noticiero, el pseudo inédito que alcanzó a salir a la luz en el disco pseudo oficial En Directo y que hoy presentamos en este pseudo post.
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De todos los temas clásicos editados en discos oficiales, hoy resaltaremos Vencedores vencidos. Esta versión tiene un arpegio como intro y además se escucha muy alto el bajo de Semilla.
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(*)¿La conclusión de por qué muchos creen que este show fue en La Plata?
En una parte del tema el Indio canta (cambiando la letra original): "me voy corriendo a ver que escribe en mi pared la hinchada del Lobo". Parece ser que la barra de Gimnasia seguía bastante a Los Redondos en esa época, tanto así que una gran banda los siguió hasta Zárate y el cantante le dedicó esa línea. Los hinchas de Estudiantes tendrían que esperar diez años para obtener su revancha, que les llegó con el tema “Las increíbles andanzas…” en donde la letra dirá “donde se matan hoy El Pincha y los Canallas”.

Y así como si nada se nos va el show entre clásicos y clásicos, pasan Todo preso es político, Vamos las bandas, Todo un palo Yo no me caí del cielo.
¿Cuánto pagarías por escuchar esos temas por los Redondos hoy?

martes, 29 de septiembre de 2015

El Señor de las Barajas I

De un tiempo a esta parte recolecto naipes de la calle (así es uno).
La idea primigenia era armar mi propio maso de barajas rotas, gastadas o cortadas; con el dorso bordó, azul o negro; de póker, truco o cotillón.
Hasta ahora nunca me pasó poder encontrar varias juntas. Tal vez el mañoso viento, tal vez los traviesos niños que se dedican a desperdigar, tal vez nadie jamás tira el mazo entero y las cartas simplemente se rebelan así, de querusa, al montón.

Y de otro tiempo a esta parte empecé a sacarle fotos antes de levantarlas. Esta es la pequeña colección otoño-invierno 2015 de barajas bien callejeras.


Entre la basura y las hojas muertas un Dos de Espadas sucio que, camuflado, se hacía el dolobu.
Donovan y Pastor Lacasa (Tapiales)

Caminaba tranquilo pensando en cualquier cosa y a pleno mediodía un reflejo me encandiló. Es un brillante Caballo de Oro a metros de la Avenida Márquez y a centímetros de un diente de león.
Boulogne Sur Mer y Av. Márquez (José León Suárez)

Este lo encontré boca abajo y lo di vuelta antes de sacar la foto, rogando que fuera el as de oro... pero no. Habría sido una jugarreta del destino tal que me hubiese convertido en creyente. Fue un solitario Siete de Copas al que unos cinco metros (en la imagen apenas se puede apreciar) lo separaban de un bidet que alguien sin sentirse perseguido sacó a la calle.

 Calle 38 y 3 (Santa Teresita)

A partir de hoy ya saben, afilen su vista porque si bien es muy difícil, parece ser que podés estar un mes entero mirando al suelo, y recién cuando te distraés aparecen.
Pueden enviarme las fotos de sus Barajas a frodoblog@hotmail.com y yo cito la fuente (recuerden anotar coordenadas del lugar).

A barajar y dar de nuevo. 
Mucha suerte

lunes, 21 de septiembre de 2015

El Mejor Capítulo de... Mujeres Asesinas

Fue una serie de televisión argentina de género dramático y suspenso, mezcla entre ficción y realidad (cómo para seguir por el mismo riel en el que venimos), inspirada en los libros homónimos de Marisa Grinstein con casos de homicidios perpetrados por mujeres. El formato fue vendido a muchos otros países, que supongo por los afiches y publicidades, tendrán sus particularidades y casos vernáculos. 
Yo me vi todos los capítulos (los 78) de acá.

La mayoría cuenta con buenas actuaciones, gran dirección y guiones muy bien elaborados, por eso las dificultades de llevarlo a cabo con regularidad (una temporada tuvo 37 capítulos y otra tan solo 7) en la TV nuestra de cada día. 
Lo bueno del unitario es que trató de no victimizar o justificar asesinatos plantándose en la fácil vereda del feminismo absoluto. Cada caso es un mundo diferente: hay muertes por venganza, traición, desamor, por interés y hasta las hay sin motivo aparente.  Sobre el final se daban datos sobre la sentencia o destino de las asesinas.

Para mí, el mejor de todos los capítulos fue "Patricia Vengadora" que contó con Barbara Lombardo en el papel de asesina y en el que Mario Pasik, Nahuel Pérez Biscayart y María Onetto completan el elenco. 
Tómense 40 minutos y véanlo, que no tiene desperdicio y tiene de todo un poco.


Otro excelente y muy fuerte fue "Sonia Desalmada", protagonizado por Andrea Del Boca que secuestra a la supuesta amante de su marido, a la que encarna Malena Solda. Y para demostrar que de víctima a victimario hay un solo paso (no les quiero amargar el día, pero de vivito y coleando a moribundo también lo hay) entre los sorprendentes por el giro sobre el final destaco aquel en que la asesina es justamente Malena Solda, llamado "Mónica Acorralada".
Hay algunos en los que se puede rastrear el caso real en forma fácil, como el de Emilia Basil, aquella buena señora que en la década de los setenta cocinó a su amante y lo sirvió en un restaurante de Buenos Aires ¡Buen provecho!; o el clásico de envenenamiento de Yiya Murano para no devolverle la guita a las amigas ¡A su salud! que protagonizó Nacha Guevara y que la misma Yiya se encargó de cerrar.

Ah, y casi me olvido ¡Feliz Primavera!

Acá abajo pueden recomendar su preferido, si es que lo tienen...

viernes, 4 de septiembre de 2015

Retazos de Woody II

Así como vimos la relación entre el film "Matchpoint" y el libro "Crimen y Castigo" de Dostoyevsky; hoy es el turno de la película La Rosa Púrpura del Cairo de Woody Allen y la idea de base, que va sobre la dualidad existente entre el mundo real (de actores y espectadores, el mundo en el que ustedes están leyendo esto) y el mundo ficticio de los personajes (mucho gusto).

 "La Rosa..." es una comedia de fantasía romántica del año 1985 en la cual el personaje de una película que se proyecta sale de la pantalla hacia el "mundo real".


La película está situada en Nueva Jersey durante la Gran Depresión y cuenta la historia de una camarera llamada Cecilia (Mía Farrow) que va al cine para escapar de su triste vida y de su abusivo esposo llamado Monk (Danny Aiello), un tipo detestable a quien ha intentado dejar en numerosas ocasiones sin éxito.
La película que suele ver Cecilia es la ficticia The Purple Rose of Cairo, en la que el arqueólogo Tom Baxter (Jeff Daniels) es llevado por unos amigos a Manhattan y allí se enamora de una cantante en un club.

Después de que Cecilia se sienta a ver la película varias veces, Tom, fijándose en ella, pega un salto rompiendo los límites de la pantalla y emerge en blanco y negro al colorido "mundo real" en el que Cecilia lo lleva de paseo por Nueva Jersey. Más tarde, él la lleva a la película (a la ficción) y tienen una gran noche en la ciudad dentro de la película. Pero el abandono de la cinta que el personaje realizó ha causado algunos problemas y cuando el productor se entera vuela a Nueva Jersey con el actor Gil Shepherd (el actor de la "vida real" interpretando el papel de Tom en la película, también interpretado por Jeff Daniels). Esto configura un inusual triángulo amoroso entre Tom (el personaje), Gil (el actor) y Cecilia. Ella debe elegir entre ambos y el final... que es impecable, me lo guardo. 


¿Dónde se puede rastrear esta idea del "salto" de la ficción a la realidad y viceversa?
Como estructura narrativa hay que resaltar un par de cuentos de Horacio Quiroga de mil nueve veintipico con este mecanismo: "El Espectro" y "El puritano". Hay incluso un cuento que escribió Woody que parece ser el boceto de "La Rosa...". Se llama "The Kugelmass episode" y va de un profesor de humanidades que entra físicamente en el mundo de la novela Madame Bovary para sacar a la dama imaginada por Flaubert y pasearse juntos por el "mundo real".
En otras artes hay que destacar el cuadro "La Meninas" de Velázquez, que al introducir un espejo en la escena, introdujo a la vez al personaje que observa la escena, introduciendo a la vez al espectador dentro de la escena, introduciéndome a través de este relato, que a la vez los introduce a ustedes que lo leen, y fíjense si no hay alguien viendo a ustedes, porque también será introducido... en sentido figurado.

Otros antecedentes fueron "La linterna mágica" una obra experimental Checa que mezclaba imágenes proyectadas con ballet y "La amante del teniente francés" film de Karel Reisz de 1981.

Pero vamos a los antecedentes más lindantes (no cronológicamente, sino por su similitud en la trama) a la idea de Woody. Así como se dice que cuando se proyectaba "La llegada de un tren" de los hermanos Lumière la gente saltaba despavorida de sus butacas creyendo que la máquina atravesaría la pantalla hacia el "mundo real", en Sherlock Jr, largometraje de Buster Keaton de 1924 (que, con justa razón, no se cansa de recomendar el amigo de esta casa JLO y que se encuentra en el borde superior derecho de este Blog), parece llevarse al extremo esta sensación con el personaje entrando y saliendo de la pantalla. En este se da una situación muy similar a la que plantea Woody en su film tanto que por momentos, a favor del blanco y negro de la época, parece ser un mero homenaje a la obra de Keaton.

Seis Personajes en busca de un autor es la obra maestra del dramaturgo y escritor Luigi Pirandello, y es la que yo elijo como preferida para este análisis. Estrenada en 1921, voy a resumir su trama: 

Cuando se está representando una comedia se presentan en el escenario sus personajes. Sorprendido, el director de la obra escucha que ellos vienen en busca de un cualquiera que quiera darles "realidad" en su obra ya que su problema radicaba en que todos ellos procedían de la fantasía del escritor quien después de concebirlos en su imaginación no los pasó al papel y así no los inscribió en una obra. Por eso están allí, anhelados de existir, de consumar y manifestar su propio destino; y como en el teatro no hay ningún autor, insisten para que el Director de la compañía los vea y los ayude a dar forma en su drama. Con dicha finalidad, les relatan sus propias historias y cada uno va recreándola a su manera. 
Propuso innovadores procedimientos que fueron posteriormente influyentes fundamentos del teatro moderno, especialmente en el llamado Teatro del Absurdo.

Las discusiones que tienen los protagonistas del film que se proyecta con la gente que está viendo el film en "La Rosa...", tiene mucha semejanza con las discusiones del libro del amigo Luigi.

Durante las últimas décadas numerosas sátiras en comedias o series han basado su estructura en esta idea, recordemos aquel capítulo de Los Simpson en que Bart y Lisa entran al mundo animado de Tomy y Daly y viceversa.
Woody Allen retomaría la idea de "La Rosa..."  trece años más tarde en Desmontando a Harry, aunque en ese caso se mezclan los personajes de literatura (o de la imaginación del creador) en la vida del autor, pero que a la vez escribe sobre personajes basados en su propia vida ¡Grande Woody!

Vigilen sus monitores, en cualquier momento puedo cruzar el umbral...